Con Les lluces primeres, La Ciudá nel Mar da un pasu importante nel so percorríu: el de convertir una propuesta que foi creciendo a partir de dellos cenciellos y un primer EP nuna obra de llargu formatu. El discu axunta doce cantares en 45 minutos y recueye les distintes facetes d’un proyectu que s’asitia ente la canción d’autora, l’indie, el folk y la música tradicional asturiana.
La evolución de la banda nun pasa por abandonar les sos señes d’identidá, sinón por ampliar les posibilidaes del so soníu. Al nucleu formáu por Marina Pangua, Andrés García, Celia Nieto y Ángel ‘Tom’ Villa sumóse Olaya Llucía al baxu. La incorporación d’estos elementos, xunto al trabayu de producción de Sergio Rodríguez ‘Tutu’, permite abrir los arreglos a sonoridaes más eléctriques y a recursos electrónicos ensin dexar de llau’l componente folk.
La diversidá ye una de les claves del álbum. Marina Pangua yá adelantara que’l repertoriu combina temes animaos y cañeros con otros orientaos al baille y pieces más íntimes y reflexives. Esa amplitú resulta significativa nun grupu nel que la escritura ocupa un llugar central: los cantares nun se planteguen namás como exercicios d’estilu, sinón como espacios pa desenvolver imáxenes, narraciones y emociones dende una mirada propia.
Les lluces primeres presenta asina a La Ciudá nel Mar nun momentu de consolidación. El discu pon en xuegu la tradición y la esperimentación, la intimidá y la enerxía, la composición propia y la recuperación de formes musicales reconocibles. La so aportación al panorama asturianu ta precisamente nesa voluntá de nun escoyer ente raigañu y modernidá, sinón de facer que dambos elementos dialoguen dientro d’un repertoriu personal.
Marina Pangua define Les lluces primeres como un trabayu fechu con «munchu mimu», nel que La Ciudá nel Mar recueye’l resultáu d’un procesu creativu que lleva dellos años desenvolviéndose. La cantante y compositora recurre a la imaxe d’un árbol pa esplicar cómo foi creciendo’l proyectu: «Na raíz ta la música tradicional y tán les canciones que compongo, el tueru ye la nuestra fame d’esplorar lo que tenemos en nosotres, d’apurrir lo meyor que tenemos caún de los componentes».
D’esi procesu surdieron los doce cantares que conformen l’álbum, una obra que, según esplica Pangua, tien «too un imaxinariu propiu». La intención nun ye namás presentar una colección de composiciones, sinón proponer una esperiencia d’escucha que permita reparar nos matices y dedicar tiempu a la música: «Con él queremos invitar a parar, a posar. A escuchar con tolos sentíos».
La Ciudá nel Mar va llevar Les lluces primeres al directo con delles cites nes próximes selmanes. La primer parada va ser en Kuivi (Uviéu), el vienres 23 d’ochobre, y depués va actuar en Toma 3, en Xixón, el miércoles 28. La presentación oficial del discu va celebrase’l sábadu 21 de payares nel auditoriu nuevu de Grau, nun conciertu especial que va cuntar con collaboraciones y sorpreses.
L’álbum abre con ‘Les señes del agua’, una de les canciones escoyíes como adelantu del llanzamientu. La pieza sirve pa presentar una de les llinies del proyectu: la voluntá d’ampliar el soníu del grupu al traviés d’arreglos más ambiciosos, y detalles instrumentales que conviven cola escritura de Marina Pangua. La composición foi presentada como una llamada a caltener la esencia propia y afrontar les dificultaes ensin perder el camín. La obertura de vocación épica refuercen esa intención d’espandir les posibilidaes sonores de La Ciudá nel Mar.
El segundu cantar, ‘Amores en torres firmes’, propón una aproximación distinta al repertoriu. La pieza combina una xota y una muñeira y recupera les cuartetes tradicionales como estructura pa la lletra. Frente a la espansión instrumental de ‘Les señes del agua’, esti cantar pon l’atención na relación directa cola música popular y les formes que siguen presentes na tradición asturiana. La escoyeta de dambos temes como adelantos permite entender dos de les direcciones del álbum: la busca de nueves testures y la recuperación de recursos tradicionales como material vivu pa la creación contemporánea.
El repertoriu sigue con ‘Aselar’, que cuenta cola participación de Diego Pangua; ‘La fiesta de les serpientes’, y ‘Lluminaria’, na que collabora Sergio Rodríguez. Más alantre apaez ‘Llaurel’, xunto al coru d’amigos de La Ciudá nel Mar, y ‘Adela’, con Siset, y onde destaca el soníu de la guitarra d’Andrés García. La presencia d’estes voces y collaboraciones forma parte del carácter colectivu que la banda quier dar al álbum. La segunda metá del discu continúa con ‘Siempre llibre’, ‘Cantu Llunada’, ‘Vuelta’ y ‘Foles ermes’, estes dos últimes col acompañamientu de Sergio Rodríguez. El percorríu zarra con ‘Nesti campu tuvo’l mar’, una pieza na que participen Muyeres y Merce Santos.
La dimensión visual tamién ocupa un llugar importante nel proyectu. El diseñu de Borja Cámara, responsable de treslladar al planu gráficu la esencia de la formación, completa la propuesta artística del álbum. La so trayectoria inclúi’l premiu al Meyor Diseñu d’Álbum nos premios de l’Academia Española de la Música pol trabayu Toda la vida, un día, de Silvia Pérez Cruz.
El discu zarra con una composición basada nun poema de Miguel Hernández traducíu al asturianu. Los versos escoyíos recuperen la imaxe d’un mar que desapaeció d’un paisaxe, pero que sigue presente na memoria de la tierra: «Nesti campu tuvo’l mar, dalguna vez volverá. Si dalguna vez una gota roza esti campu, esti campu siente’l recuerdu del mar. Dalguna vez volverá». Un final que conecta cola idea de memoria y pertenencia que traviesa l’imaxinariu del álbum y que devuelve al oyente a la relación ente la tierra, l’agua y el pasu del tiempu.
Suscríbite a les nuestres novedaes
